«Русский народный сценический танец» — повышение квалификации 72 часов
Удостоверение о повышении квалификации установленного образца с занесением в ФИС ФРДО. Без отрыва от работы.
Курс и аттестация на категорию
Программа рассматривает структуру урока русского сценического танца, объяснение и демонстрацию движений. Педагог может включить в материалы к аттестации собственный план занятия, описать последовательность разучивания элементов и работу над выразительностью исполнения.
Удостоверение подтверждает повышение квалификации. Решение о первой или высшей категории комиссия принимает по результатам профессиональной деятельности педагога.
Как проходит аттестация и что подготовитьПовышение квалификации «Педагогика и методика преподавания Русского народного сценического танца»
Цель обучения — совершенствование профессиональных компетенций педагогов и музыкальных руководителей с учетом актуальных требований ФГОС.
Основные задачи обучения
- История и становление русского сценического танца
- Базовые позиции и ключевые элементы русского сценического танца
- Техника передвижений и выразительные акценты в русском сценическом танце
- Жанровое многообразие русского сценического танца
- Музыкальность и ритмическая палитра русского сценического танца
Требования к поступлению
Среднее профессиональное или высшее образование. Менеджер поможет сопоставить вашу задачу и исходное образование с выбранной программой.
Формат и сроки
Объём программы — 72 академических часов. Календарный график рассчитан на 2 недели. Обучение проводится дистанционно; занятия и контрольные задания выполняются в электронной образовательной среде. Курс завершается итоговым тестированием.
Документ и оформление обучения
После освоения программы и успешной итоговой аттестации АНО ДПО «УГМУ» выдаёт удостоверение о повышении квалификации. Сведения о выданном документе вносятся в ФИС ФРДО. Лицензия №039243 от 27.03.2018.
ОбрПрофи помогает выбрать программу и оформить обучение. Оплата производится непосредственно АНО ДПО «УГМУ».
Положение о выдаче документов УГМУ (PDF)
Сравните другие программы в каталоге повышения квалификации педагогов.
Содержание программы «Педагогика и методика преподавания Русского народного сценического танца»
72 академических часов. Ниже — учебные модули и темы рабочей программы УГМУ.
История и становление русского сценического танца
- Корни и истоки: обрядовые, плясовые, бытовые формы на Руси
- Роль скоморохов и крепостного театра в развитии сценического направления
- Влияние западноевропейских танцев и балета XIX века на русский стиль
- Создание народных ансамблей и появление хореографических школ в XX веке
- Эволюция русского сценического танца до современности
Базовые позиции и ключевые элементы русского сценического танца
- Классические позиции корпуса, постановка рук и выразительные жесты
- Изучение техники исполнения элементов: «Присядка» (широта, удаль, вариации)
- Освоение движения «Припадание» — плавность и характер подачи
- Комбинация «Платочек»: образные решения в массовых и сольных номерах
- «Ковырялочка» и другие национальные шаги: типичные ошибки и оригинальная стилистика
Техника передвижений и выразительные акценты в русском сценическом танце
- Тройной шаг и бег — динамика, фразировка, мужской и женский варианты
- Перемена ног, соединяющие прыжки, характерные переходы
- Прыжковые элементы: ансамблевые и сольные вариации
- «Раскачка» корпуса и плечевые движения как основа русского сценического стиля
- Акцентировка движений: народный темперамент, сила и легкость исполнения
Жанровое многообразие русского сценического танца
- Сценические разновидности: плясовые, лирические, игровые номера
- Региональные особенности: север, центр, юг России
- Техника исполнения в хороводах, плясках, сценических миниатюрах
- Роль костюма, реквизита и музыки в формировании жанра
- Современные интерпретации традиционных жанров
Музыкальность и ритмическая палитра русского сценического танца
- Разнообразие ритмов и музыкальных размеров в русском танце
- Слушание, анализ и распознавание характерных фольклорных мотивов
- Точное согласование движений и акцентов с музыкальным сопровождением
- Развитие чувства ритма, коллективные упражнения на синхронизацию
- Практика танца под живую и записанную фольклорную музыку
Организация и структура урока русского сценического танца
- Строение вводной части: разминка, переход к основной работе
- Логика построения основной части: последовательность освоения элементов
- Итоговая часть урока: закрепление, анализ, творческая рефлексия
- Формы организации: индивидуальная, парная, групповая работа
- Адаптация уроков для учеников разного возраста и уровня подготовки
Методика объяснения и демонстрации сценических движений
- Эффективные способы подачи материала: вербальные/невербальные методы
- Использование образов, наглядных ассоциаций для закрепления движений
- Пошаговая демонстрация, выделение ключевых акцентов русского сценического стиля
- Применение видео-и аудиоматериалов, разбор работ мастеров сцены
- Организация обратной связи: обсуждение, коллективные разборы, самоанализ
Партнёрское и ансамблевое взаимодействие в русском сценическом танце
- Принципы взаимодействия пары на сцене, доверие и поддержка
- Ролевое распределение: мужская и женская пластика, смена партнёров
- Формирование ансамбля на сцене: линии, круги, движущиеся картины
- Интерактивные и игровые упражнения для единства ансамбля
- Совместное создание хореографических фрагментов малыми группами
Импровизация и творческие задания по мотивам русского сценического танца
- Овладение свободным, экспрессивным движением в традиционной манере
- Игровые задачи, развитие индивидуального стиля через импровизацию
- Мастер-классы и мини-лаборатории по сочинению коротких сценических этюдов
- Стимулирование оригинальности, поиск собственных сценических решений
- Коллективная импровизация: работа над общим замыслом через диалог в движении
Построение композиции русского сценического танца
- Выбор сюжета и музыкального материала для постановки
- Составление драматургического плана: развитие, кульминация, финал
- Вариации на основе изученных движений и стилей, ввод современных элементов
- Использование реквизита и традиционного костюма для сценической выразительности
- Подготовка и показ мини-номеров: классическая и авторская интерпретация
Итоговая аттестация — тестирование.
Готовы записаться на курс?
Менеджер свяжется в течение 15 минут, ответит на вопросы и оформит документы
Ваша заявка отправлена. Менеджер перезвонит в течение 15 минут.
образовательной организации
Программу реализует АНО ДПО «УГМУ» — резидент Инновационного центра «Сколково».
Лицензия на образовательную деятельность: № 039243 от 27.03.2018, серия 77Л01 № 0010106, выдана Департаментом образования г. Москвы, бессрочно.
Часто задаваемые вопросы
Полезное перед выбором курса
вопросы?
Меня зовут Тимур, я менеджер учебного центра «ОбрПрофи».
Для получения консультации вы можете оставить заявку:
Контакты
УЦ «ОБРПРОФИ»
-
Телефон 8 800 550-24-62 -
Телеграмм @obrprofi -
-
Адрес426008, Удмуртская Республика, г. Ижевск, ул. Кирова, зд. 172